„Wir sind alle nur Sklaven des Rhythmus…“

So beschreibt der kenianische DJ SnSe seine Leidenschaft für afrozentrierte Grooves, die dich unweigerlich zum Fußwippen, Kopfnicken – und ohne dass du es merkst – zum theatralischen Tanzen bringen.

SONIC LANDSCAPE

Mit seiner einzigartigen Fähigkeit, nahtlos zwischen Genres, Tempi und Stilen zu wechseln und dabei dennoch einen gemeinsamen Klangfaden zu wahren, ist SnSe die perfekte Ergänzung für Clubs, Partys, Konzerte oder Festivals. (Aus dem Englischen übersetzt)

Joseph Kamaru, aka KMRU, ist ein in Nairobi geborener, in Berlin lebender Klangkünstler, dessen Arbeit sich auf Field Recordings, Noise und Sound Art stützt.

Sein Werk schlägt eine Erweiterung der Hörkulturen durch klangliche Gedanken und Praktiken vor – ein Aufruf, auditive Kulturen jenseits der Normen zu betrachten und zu reflektieren.

Ein Bewusstsein für die Umgebung entsteht durch kreative Kompositionen, Installationen und Performances.

Internationale Anerkennung erlangte er durch Auftritte an so verschiedenen Orten wie dem Barbican, Berlin Atonal, CTM Festival, Dekmantel, Le Guess Who und Tramway.

Zusätzlich veröffentlichte er tiefgründige Werke auf Labels wie Editions Mego, Subtext, Seil Records und seinem eigenen Imprint OFNOT.

Im Jahr 2022 unterstützte er Big Thief auf deren UK/EU-Tour und tourte mit Fennesz durch die USA.

Er ist SHAPE-Künstler, erhielt 2023 eine lobende Erwähnung beim Prix Ars Electronica und hat einen Masterabschluss in Sound Studies and Sonic Arts.

KMRU hat sich einen ernstzunehmenden und maßgeblichen Platz unter den wichtigsten Stimmen in der ambienten und experimentellen Musik erarbeitet – einer der produktivsten und innovativsten Künstler seines Feldes. (Aus dem Englischen übersetzt)

Gavsborg stammt aus East Kingston, Jamaika, und ist Gründer von Equiknoxx / Equiknoxx Music. Seit über zehn Jahren produziert er Musik – seinen ersten großen Erfolg landete er mit der Billboard-Single „Step Out“ von Busy Signal.

Mit seinem eigenwilligen, genreübergreifenden Produktionsstil hat sich Gavsborg einen Namen gemacht. Er arbeitete bereits mit einer Vielzahl von Künstler*innen und Labels zusammen, darunter Sam Morton, Addis Pablo, DDS, Busy Signal und viele weitere.

Abseits des Studios ist Gavsborg weltweit als DJ und Live-Performer aktiv – sowohl solo als auch mit dem Equiknoxx Collective. Seine Touren führten ihn durch Europa, Australien, Nord- und Südamerika, Großbritannien, Afrika und Asien. (Aus dem Englischen übersetzt)

ARIF Sound System ist ein genreübergreifendes Duo aus Nairobi, Kenia, bestehend aus SnSe (DJ, Produzent und Musikpädagoge) und Rafiiki (Sängerin, Songwriterin, MC und DJ). Verwurzelt in den reichen Traditionen von Reggae und Dancehall, transportiert ARIF den urbanen Geist der jungen Generation Nairobis durch kraftvolle Performances und tiefgehendes musikalisches Storytelling.

Gegründet im Jahr 2025 nach einer erfolgreichen Residency-Bewerbung, widmen sich die beiden experimentellen Produktionen und schaffen eine einzigartige Klangidentität, die sowohl deutlich ostafrikanisch als auch global anschlussfähig ist. Ihre Sets sind geprägt von einer gemeinsamen Liebe zur Sound System Culture – mit Live-Vocals, Toasting/MCing und wuchtigen Rhythmen.

Mit ihrem Debütauftritt beim Kilele Showcase 2025 verfolgt ARIF die Mission, afrikanisches Erbe zu feiern und neu zu interpretieren – mit Sounds, die nach Ubuntu, Wiederverbindung und Rhythmus klingen.

Rafiiki bringt eine kraftvolle lyrische Stimme mit, geprägt von Reggae, Hip-Hop und RnB. Ihre Texte sind poetisch, identitätsbewusst und experimentell – sie verbindet Swahili und Englisch in einem einzigartigen Vokalstil.

SnSe ist bekannt für seine vielseitigen DJ-Sets, genreübergreifenden Produktionen und sein Engagement für den Aufbau der nairobiischen Musikszene, unter anderem als Dozent an der Santuri Electronic Music Academy. Er trat bereits auf renommierten Festivals wie Boiler Room, Nyege Nyege und Keep Hush auf – immer im Zeichen der Rhythmen und Geschichten der Straßen Nairobis.

ARIF ist mehr als ein Performance-Act – es ist eine Bewegung, die afrikanische Wurzeln durch eine moderne, bewusste Perspektive hörbar macht. (Aus dem Englischen übersetzt)

Seit dem Beginn ihrer musikalischen Reise im Jahr 2014 hat Mina mehrere EPs, unzählige Remixe und ihr Debütalbum „Flight Paths“ auf ihrem eigenen Label Earth Kicks veröffentlicht. Ihre lebendigen, melodischen Produktionen schlagen Brücken zwischen verschiedensten Stilen – sie verbindet Einflüsse aus ihrer Heimatstadt London mit Rhythmen aus aller Welt.

Ihr Produktionsstil ist stark kollaborativ geprägt – sie arbeitet regelmäßig mit innovativen Produzent*innen wie Champion, Omagoqa, Dee Traits, Lamsi und anyoneID zusammen. Auch ihre DJ- und Hybrid-Live-Sets sind international gefragt und führen sie regelmäßig auf Bühnen rund um den Globus. (Aus dem Englischen übersetzt)